Jacques Clément graduated with a B.A. in
Visual Arts at the l’Université du Québec à Montréal (UQAM). He is member of the
Regroupement des artistes en arts visuels du Quebec (RAAV). Since 1982, it participated in many exhibitions
held in artist-run Centres, cultural centres and university galleries throughout Canada. He has given many
conferences and demonstrations on various drawing and painting techniques all over Canada. He was a teacher
at the Saidye Bronfman Centre for the Arts for the 10 last years.
ARTISTIC APROACH
Live model has always been at the centre of my creative approach. For years, I have worked on improving my
knowledge. I learned to reproduce what my eyes see. Following this technical learning process, I ceased to
reproduce solely what my eyes could see to create my own language and use drawing as a means of expression.
This rigorous and daily exercise has led me to go beyond the simple apprehension of reality and to draw closer
to my own perceptions and emotions.
MY VISUAL LANGUAGE, MY SIGNS
I explore all three-dimensional shapes, the portrait and, more particularly, the representation
of the human body. When I trace a line or create a stain on a surface, I leave a sign – a sign which, I
hope, will be passed on to the other, and will be capable of appealing to, perhaps of touching the other. A
sign such as a word, writing on paper. My works are my method of communication or, at least, my hope of
communicating. I hope that the other will accept me for what is most unique in my self, for the personal vision
I put forward. My research consists of perfecting my language – what is qualified as style, as I apply myself
to work to this end and to speak this language every day. My research as an artist is a study on the duration,
on the time devoted and invested in progressing, in speaking.
This gesture becomes my visual written language.
Jacques Clément
Jacques Clément est bachelier en arts
visuels de l’Université du Québec à Montréal (UQAM). Il est membre du RAAV.
Depuis 1982, il a participé à de nombreuses expositions dans des centres d’artistes, des
centres culturels régionaux et des galeries universitaires à travers le Canada. Il a donné
plusieurs conférences et démonstrations de différentes techniques de dessins et peintures
à travers le Canada. Il a été professeur au Centre d’art Saidye Bronfman durant les 10
dernières années.
DÉMARCHE ARTISTIQUE
Depuis toujours, travailler en ateliers avec modèles vivants demeure le centre de ma création.
J’y consacre assidûment et quotidiennement plusieurs heures. Pendant des années, j’ai
fait l’apprentissage de techniques. Suite à cet apprentissage, tout en cessant de reproduire
servilement ce que mes yeux me donnaient à voir, j’ai créé mon propre langage en me
servant du dessin comme mode d’expression de base. Cet exercice quotidien et rigoureux m’a
conduit à dépasser la simple appréhension du réel pour me rapprocher de mes
perceptions et de mes émotions.
MON LANGAGE VISUEL, MES SIGNES
J’explore toutes les formes tridimensionnelles mais j’ai une fascination particulière pour la
représentation du corps humain. Quand je trace une ligne, ou crée une tache sur une surface,
J’y dépose un signe. Un signe qui je l’espère passera à l’Autre, et saura
l’interpeller, voire le toucher. Un signe comme le mot, l’écrit sur le papier. Mes œuvres
se veulent mon mode privilégié de communication, ou tout au moins mon espoir de communication.
Je souhaite que l’autre m’accepte pour ce que j’ai de singulier, pour cette vision personnelle
proposée. Ma recherche consiste à perfectionner ce langage visuel, je m’applique à le
peaufiner et à le parler tous les jours. Ma recherche artiste est un document témoin sur la
durée, sur ce temps consacré et investi à progresser.